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拙朴风骨——尚连壁画展

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展览信息
展览时间: 2014/07/19-2014/08/31
开幕式时间: 2014-07-20 13:00:00
策 展 人:
主办单位: 黑龙江省美术馆,黑龙江省美术家协会,大连中山美术馆,关山月美术馆
承办单位:
展览场地:1、3号展厅
展览介绍
前言

        尚连璧是新金陵画派的重要成员之一,新金陵画派作为20世纪中国艺术史无法绕过的一座高峰,其代表人物傅抱石更以极具辨识度的“抱石皴”为中国美术史平添了动态化皴法的描述方式。相较于金陵画派的前辈山水画家龚贤,虽在皴法的营造上,一动一静,相差悬殊,但在艺术的创变思维中,金陵画派与新金陵画派无疑是一脉相承的。尚连璧的绘画创作实践即是脱胎于这样一种历史情境与地域文脉。尚连璧早年毕业于南京师范学院美术系,傅抱石、陈之佛、吕斯百、秦宣夫等新金陵画派画家的中外教育背景与言传身教,给予他中西艺术的滋养,尤其是傅抱石,在实践与理论两方面的杰出成就必然影响到他的艺术创作。尚连璧的画作,清晰地透露出他对于传统的颖悟与现代视觉方式的切合。其山水画得力于“抱石皴”的运用与强化,尚连璧的画作往往大胆地强化散锋“骨力”,提高了这一皴法的表现强度。毫无疑问,这种被添加了“钢筋”的破墨散锋皴,也增强了山石造型的建筑感表达。然而,与傅抱石不同,傅抱石往往在激情挥扫之后,在近景处,会十分细致地刻画山石、树木或人物,造成一动一静或一放一收的画面对比效果;尚连璧在画面处理上更注重挥扫的统一性,强调远近景的浑融性。相较于傅抱石渲染画面的厚重,尚连璧山水画更多的是灵透。在花鸟画创作上,尚连璧表现出强烈的视觉构成意识,这得益于他从事国画之前的油画、版画创作实践。评者多以为花鸟画的笔墨出自吴昌硕,比起吴昌硕,画面呈现出来的更多的,恐怕是另一位海派名家——蒲华的神韵。恣肆的笔墨与颇具现代感的构图,是对于生命力的感悟与物化。画面中,颜色也以笔墨方式出之,不再是一种类似“色不碍墨”的画面点缀。色与墨完全是互为生发、彼此辉映的现代构成关系。这都建构出尚连璧与花鸟画中的朴茂气象。
        尚连璧先生的中国画创作主要集中于20世纪80年代以后,而此前他的艺术经历必然成为其中国画创作的积淀与基础,透过这些画作既能整观一个美术家美术创作的复杂性与多元性,也能在更广阔的社会学角度缕析一个美术家与政治、文化、时代的牵涉与关联。
        对尚连璧先生及其艺术成就深入研究,有助于我们进一步认识20世纪中国美术史所具有的独特面貌和丰富性。举办此次展览出于对隐藏在历史深处的画家个案的展现与探究。从而在更广、更深层面上拓展大连地域的美术史视野与眼界,发挥美术馆传播、服务以及推动美术进程的作用。

艺 术 家
尚连璧
参展作品